3月13日，《错位的边界：媒介、感知与实践》新媒体艺术展在珠海市古元美术馆2号厅正式开幕。本次展览由古元美术馆主办，聚焦媒介实验、感知转换与场域实践，以互动装置、影像与声音艺术为核心媒介，邀请观众在参与与沉浸中，重新思考人与自然、感官与技术的边界。

开幕式上，古元美术馆馆长刘春潮表示古元美术馆始终秉持扶持青年艺术力量、推动当代艺术创新的理念，为青年策展人与新兴实验媒体艺术家搭建展示平台。本次展览为青年创作者提供专业学术指导、展览空间与技术保障，鼓励前沿探索与跨界实验，助力青年艺术人才在公共艺术平台发声成长。

策展人对展览理念进行深入阐释。展览以“错位的边界”为核心命题，提出边界并非恒定不变的分隔线，而是可在艺术实践中不断突破、更新与生成的动态关系。展览围绕声音、光、水、影像、身体与空间展开交互创作，打破视觉与听觉、作品与环境、静态观看与动态参与的传统分野，打造可参与、可激活、可生长的感知实验场。

展览特邀青年艺术家李万博、胡淼淼参展，呈现8件针对性创作的影像与互动装置作品。李万博以声音为核心媒介，将听觉转化为水面振动、光影变化等可视形态，观众的移动、触摸与发声均可实时改变作品状态，让声音与图像、身体与媒介的边界在互动中持续重构。胡淼淼则聚焦人与自然的共生关系，弱化人为控制，引入风、湿度、光线等自然变量，让创作成为人与环境的协作过程，呈现技术与自然交织的诗意状态。

作为一场特定场域（site-specific）实验艺术展，本次展览作品均根据古元美术馆2号厅的光线、声学条件与观众动线量身定制。观众不再是被动观看者，而是作品系统中的重要变量，其行为与参与直接影响作品的呈现与演进，实现从“观看展览”到“进入展览”的体验升级。本展览旨在以前沿媒体技术为工具，拓展当代艺术的感知边界与表达可能，推动珠海新媒体艺术的探索与普及。

展览将持续至2026年3月29日，欢迎广大市民、艺术爱好者前往古元美术馆2号厅，在互动与体验中，感受媒介实验带来的全新感官共振。