一颗本土孕育的文化明珠

——读林买荣的《珠海民间故事》

□ 何悦华

说到珠海，人们很自然地想到珠海渔女雕塑，塑像表现的是美丽的渔女从大海中采撷一颗硕大的珍珠，双手高高擎着，向人类奉献珍宝。与此相似的是，在珠海西区，有一位写作者，经过几十年不断搜集、研究、积累，终于写出了《珠海民间故事》一书，此书可以说是作者从本土采撷的献给世人的一颗文化明珠。

当我拿到这本书的那一刻，我有点惊讶，斗门的写作者我是比较熟悉的，但从未听说有这样一位写作者，而且一出手便是大手笔，是一本厚重的本土民间故事集。更令我惊讶的是，作者却是一名颇有成就的电力工程师，在珠海商界早有名气，只是我孤陋寡闻而已。

随着对作者的了解和对作品的阅读，我对林买荣和他创作的《珠海民间故事》便有了进一步的了解。林先生创作这本民间故事集，本身就是一个真实的传奇故事。

林先生在孩提时代，父亲就是当地有名的木匠。由于没人带孩子，林先生便跟随父亲走街串巷，为客户订做木器。在这一过程中，林先生有机会走遍了珠海的广大地区。20世纪六七十年代，文化相对落后，因而听当地老人讲民间故事，便成了当时的一种流行的有趣的文化活动。林先生便是在父亲做木器的间隙，或蹲在村头的榕树下，或坐在街巷的石板上，津津有味地听老人讲故事。那些美丽的、生动感人的、智慧而又励志的民间故事，便在他幼小的心灵里扎下了根。

后来林先生出于某种历史原因的考虑，上高中时报读理科，大学毕业后成了一名资深的电力工程师，并创立了广东捷达电力建设有限公司。但他对文学的热爱没有变，那些美丽的民间故事随着时间的推移反而在他的脑海里越来越清晰，那些故事所蕴含的文化力量在他的心中更是激起了朵朵浪花。当他在电力工程事业功成名就能腾出身来，有闲暇时间的时候，便萌生了把这些民间故事写出来的心愿。

在经过酝酿、构思、多方求教后，作者便开始了勤奋的写作。老实说写这些民间故事要比写一般的散文难度要大，写作者不能天马行空，更不能胡编乱造，故事的骨干和精神不能偏离这个传说。而有的民间故事可能有多种版本，这就考验作者的整合能力、取舍功夫和艺术加工的功力。经过三年艰苦的创作，林先生终于克服重重困难，完成了这一心血之作。

值得一提的是，书中的每篇故事都有一幅插图，样式为版画，构图简洁，雄浑苍古，与那些古老的民间故事达到内容与形式的高度统一，可谓绝配。而这些画的创作者，正是林先生科班出身的画家女儿，父女联手，可谓珠联璧合。此书由知名文化学者作序，从地理位置与历史背景的视角解构这些民间故事，使此书多了一分文化气息和岁月厚重感。

林先生的《珠海民间故事》由岭南美术出版社出版，此书一经问世，便在当地引起了不小的轰动。有学生家长反映，他的孩子读了《珠海民间故事》就像变了一个人，开始学习先人，认真读书，成绩也突飞猛进。的确，空洞的说教往往苍白无力，一个人的教育，往往从一本书开始，这就是故事的力量，也是艺术的力量。

越是地方的，越是民族的；越是民族的，越是世界的。弘扬本土文化，提高民族自信心，是实现中华民族伟大复兴的前提。《珠海民间故事》不仅是一本有趣的故事集，它弘扬的更是一种积极昂扬的民族精神。

温暖的情愫淌过书页

——读李春鹏散文集《怀念一棵树》

□ 朱兴泽

认识李老师，始于一场因文字结缘的温暖遇见。

那是文友采风的午后，在小托村国叔老屋的后院里，他笑着递来一份报纸：“康心，你有这份吗？看到上面有你的文章，就带来了。”

2024年6月2日的《珠海特区报》“湾韵”副刊上，李春鹏老师的《母亲的难日》与我的《守一袭纯蓝入梦》恰好同版。接过报纸的瞬间，惊喜、诧异与感激交织成暖流，漫过心头。我望着他清瘦的脸庞，高鼻梁挺直，深邃的眼眸里带着浅浅的腼腆，那份谦和与文静，连同这份同报同版的记忆，一同刻进了心里。

因文学而相惜，是这场温暖遇见的序章。而当我翻开他的散文集《怀念一棵树》，才真正读懂了这份“温暖”背后，沉淀着怎样的岁月重量。

墨香漫卷的瞬间，仿佛有珠海春池的荷花悄然绽放，软糯的馨香裹着神秘的喜悦，倏然钻进心底，晕染成一幅淡墨的画。这是李老师的第一本散文集，字里行间，是岁月沉淀的脉脉温情，更是风雨人生中淬炼出的不屈力量。

轻轻翻开书页，李老师故乡的串串足迹，像意犹未尽的省略号缓缓走来。没有刻意的抒情，没有空泛的议论，朴素的语言如同细腻的素描，将过往岁月一笔一画地铺展在眼前。

儿时的童谣里，外婆的怀抱是永远的避风港，那罐冰糖甜透了整个童年；皖西南的风雪大山中，父亲活成了一根被生活压弯的光溜扁担，他和母亲在家与市场间往返奔波，为多赚几个菜钱，像不知疲倦的马拉松选手；粗粝劳作里的母亲，青丝熬成白发，却从未缺席过对孩子的疼爱；还有在冰冷井水里帮他捞起水桶的张贤俊老师，以及家乡那棵见证岁月的枫树、地里金黄的麦子、酸甜的野果麦泡、馋诱的小枣林、飘香的八月桃、绿绿的前头菜地……

这些细碎的过往，在第一辑《时光》里如老电影般缓缓回放。贫穷的岁月里，亲友乡邻的心贴得那样近，你送我一把野果，我递你一碗麦粑，日子便在相互取暖中，褪去了苦涩。

第二辑《履迹》，则是一场跨越山海的心灵跋涉。从家乡的黄泥港、杨家畈，到第一个工作地山区中学的幽兰；从皖西南的故土，到南海之滨的珠海——会同古村的青石板、老图书馆的借阅、翠微村的烟火气、小托村的老院子，还有情侣路的晚风、香炉湾的晨光、日月贝的灯火、花市里的喧闹……每一处足迹，都藏着对生活的感念，每一段旅程，都沉淀着岁月的思索。

走过的路有迷茫、有欣慰、有坚持，也有了感悟。对生活的热爱、对教育的执着、对文字的痴迷、对亲人师友的感恩与惦念，最终都化作涓涓文字，温暖着每一颗细腻的心。迁徙的灵魂，终在文字里找到了安宁的原乡——这原乡，从来不是某一处具体的地方，而是每一个被文字温暖过的人，心中那片装着爱与坚守的精神角落。

原来，最动人的文字从不需要华丽修饰，足够真诚，便拥有直抵人心的力量。就像他写找工作时的那段经历：“天真热。太阳一出来就烫人，强烈的紫外线刺痛眼睛，灼伤皮肤。我不得不顶着烈日四处跑，去寻找一个属于自己的机会。雨真大，夹着肆虐的风，似乎这世界什么它都要，包括人的生命。”

读到这里，我仿佛看见了曾经那个不肯向命运低头的自己。那些在烈日暴雨中奔波的日子，那些藏在坚强背后的辛酸，在文字里瞬间找到了共鸣。回首望去，泥泞的路早已被岁月抚平，唯有那份不屈的力量，在心底生根发芽。

岁月无言，文字却能重新耕耘过往。当我们在成长中学会与生活和解，那些曾经压在心头的沉重，便会慢慢释然。这跨越时光的情感共鸣，让我们在含泪的瞬间，眉眼弯成了月牙——原来，所有的经历，最终都会变成照亮前路的光亮。

穿透社会现实勘探人性正义

——读杨晓升中篇小说《打拐》的现实意义

□ 郑从彦

杨晓升的中篇小说《打拐》是一部穿透社会现实、直抵伦理困境核心的深沉之作。小说以20年前李来福一家“像一块冷不丁摔落在地的镜子，彻底破碎了”的悲剧开篇，通过多声部叙事结构，交织生父母、警察、拐卖者、养父母及被拐者本人跨越20年的视角，不仅还原了儿童失踪事件对普通农民家庭毁灭性的连锁打击——妻子徐蕙英因寻子艰辛与遭受情绪强刺激后猝死、女儿李宝珠被迫辍学嫁人，更将线性苦难叙事引向复杂回环：当被拐儿童李宝根已成长为清华硕士林小鹏，且与养父母情感深厚时，传统“善恶有报”的叙事遭遇严峻挑战。这种结构使事件在不同主体讲述中获得迥异的意涵，迫使读者超越简单道德评判，进入充满悖论的灰色地带。

小说的深刻性在于对伦理困境的锐利开掘。它并未停留在对拐卖行为的单向谴责，而是通过林小鹏的视角提出尖锐追问：“要是一直生活在山西农村，我能顺顺利利考上大学吗？即便能考上，能是清华大学吗？”这一追问将个人命运置于城乡差距与教育资源分配不均的结构性背景下，动摇了“物归原主”朴素正义观的绝对性。同时，拐卖者吴初生并非扁平恶人，其行为源于对恩师“报恩”的扭曲伦理，是善意与罪行的诡异交织。养父母温老师夫妇在丧子之痛中，将孩子的到来视为“天赐天机”，其倾尽全力的养育与生父母艰辛绝望的寻找，构成情感与伦理上难以调和的悲剧性对峙。

作品更展现了时代变迁中的制度反思与法律张力。张警官的角色串联起20年间的侦查变革：当年新天地市场仅在大厅东西门设有陈旧落后的监控，50米外图像模糊，人流密集时更难辨踪迹，导致李宝根失踪案成悬案；而2009年公安部“全国公安机关查找被拐卖/失踪儿童DNA数据库”建立后，技术突破让尘封20年的案件终获突破，见证了制度进步的力量。

综上，《打拐》的文学价值，在于它未以“圆满”或“严惩”的俗套结局仓促收尾，而是以李来福撤诉与否的挣扎、林小鹏在两个家庭间的身份撕扯，将伦理困境的复杂性原封不动地抛给读者。这部作品早已超越“打拐”题材的表层叙事，成为叩问创伤记忆、人性幽微与正义边界的精神文本，彰显了当代现实主义文学干预现实、启迪思考的厚重力量。

素秋浓露凝

——序建平散文诗集《新月》

□ 陈伯坚

一

读过建平散文诗集《新月》，想起冰心先生曾说，“诗的女神”满蕴着温柔，微带着忧愁，欲语又停留。“真情”，“忧愁”，湛浓意蕴中的踌躇。三种情态，满腔浮想，不尽言说，海吸长河远，天包大地圆。这就是建平散文诗《新月》的总体印象。陆机有诗云：肃肃素秋节，湛湛浓露凝。物化一点来形容建平诗中心境，此言可谓尽致。

二

散文诗大家柯蓝先生很喜欢自己的一句诗：“没有理想生活就会变成沙漠。”他把这句诗用二号宋体，反白，印在他主编的一期散文诗杂志上，斜斜的，一行一行排满封底。我问其所以然之故。答曰，散文诗就是理想的诗，求索，追寻，奋斗不息，理想之光点染的文字最美。那么，有了理想呢？建平说，“这一生所有的悲喜都是空虚，我拥有天空和大地已经足够”；还说，“经历太多人生喜怒哀乐之后，我多想抵达心中那份宁静”。先是游天透地大志，自负不凡身手，然后向往宁静。集子中，“少年中国说救民救国的雄文，响彻近代中国风雨飘摇的天空。”“红色基因植根于坚定的信仰，迸发冲破一切艰难险阻力量。”这也是建平成长道途的写照。一个生长在大沙田贫瘠地头的孩子，苦心磨砺，顽强拼搏，咬住金光前景不放松，终获所望，长足跨进中国人民大学殿堂，成为新会睦洲一带乡间少年瞩目的翘楚。理想之光，理想之翅，理想之语丝，牵出理想的妩媚诗行！

三

建平散文诗每首12行，每行12字。12行内分6组，组组有“核心”，一组一跳跃，全诗6组意蕴集聚，有分有合，散淡中出妙思，如众星拱月，如撒网提纲，结构相当精巧。是否发心于创新，日久历练，构筑一格独有的散文诗体？秦牧曾笑言，“文学靠特色吃饭”。中国散文诗，自陈子昂《登幽州台歌》唱出“念天地之悠悠，独怆然而涕下”以来，千百年来，诗家万千，各行其事，各适其适，鲜见独特一家格式。近代、现当代散文诗家，闻一多、冰心、徐志摩、柯蓝、郭风，等等，他们的作品影响广泛，不乏数量。唯未见独有的固定格式。散文诗作为现代抒情文体，兼具散文与诗的特点，融合诗的表现性与散文的描写性。以此“标准”看，甚至李白的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，亦是散文诗句。那样潇洒，那样自恃，那样傲气，不仅表现十足，而且描写生动逼真。然而，李白并无规格性散文诗留给后人。闻一多的《死水》，“如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。”表达对旧社会腐败不堪的愤怒之情和深沉的爱国感情，表现性与描写性堪称上乘。闻先生诗作，亦无其独自散文诗格式。沈从文的《时间》，约千字，把似乎虚无的时间，表现得那么真实，描写得富具活气，亦可称之为散文诗。“沈从文式”散文诗概念并未见普遍认可。新格式散文诗的构筑、创建，实属大难事，但在散文诗界，却属大好事！

中国古诗有六义，曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂。既涵内容，又讲格式，厘界定，分用场，千秋长耀。欧洲抒情诗中，占首席地位的“十四行诗”，13世纪诞生于意大利。因为彼特拉克的创作，形式整齐，结构缜密，音韵优美，又以歌颂爱情为主要内容的大量佳篇风靡于世，被赋名为“彼特拉克体”。建平自2015年以来，坚持每日一诗，诗诗循格，依格取材，因材寄情，发挥得颇为精彩，得心之作已数千篇，散文诗集近20种了！愿其在创“格”道路上长足进展。

四

于细微处感悟自然与人间动静百态，纷繁变幻。视点微妙，透析独到，联想丰富，语言飘逸。建平不少散文诗句读后让人惊觉，一点头绪竟可以引人进入如此新鲜、亮丽、美妙、秘异，甚至奇葩境界！“没有什么事物比河流更坚定，浩瀚大海就是每滴水的梦想。”“一个人时光总是宁谧美好，我和万物圆融无碍互不打扰。”“这些潜伏在泥污里的根茎，幸运躲避着冬天锋利的牙齿。”“取出误闯你眼眸的小虫，从未见过如此澄澈的湖水。”“天空中流星愈接近愈光明，可以把漫长理解为一个瞬间。”以“坚定”形容河流，初看，出奇！读完才知道，深埋着每滴水都向往大海的“坚定”梦想。毫无疑义，没有哪滴水不向往大海。这是绝无例外的坚定！但此“坚定”居然每时每刻都在流动的河流上觅得，没有深沉目光，是不会有收获的。用惹得小虫误闯，极言眼眸之澄澈。以根茎潜伏泥污躲过要命严冬，剖露世间委曲求全之妙道。引流星触地爆亮状态，道尽漫长致力与瞬间成功的微妙关系。奇思妙想功夫施展在空间、时间、状态、方位，今古勾通，前后相随，长短相形，高下相倾，主客观感受，虚与实变幻……借用一句老一辈文学大家的话：文学创作就是要学会“胡思乱想”。推陈出新。敢想才会突破，出新。断丝，破茧，才能出新。

五

香炉湾絮语，源自作者长居香炉湾畔，对此山、此水、此地，人物风情，乡俗世态，古今故事，独到境界的认知与感悟。站在今日珠海“核心”地带，俯视脚下，梦幻般的锦绣状貌；环顾周遭，香港、深圳、澳门、横琴如飞般跃变；回望往昔，对比今朝，万千思绪，拍心激情，展诸笔底的华章自当惹眼。其间，尤以特区式新时代乡愁最为动人。“月亮落在祖屋山后的池塘里”“含泥燕子在剪辑故乡视频”；“四十年前把母亲丢弃在荒野，我一生的悲伤定格在那一刻”。一个穷乡孩子勠力展翅，跻身特区，数十年惨淡经营，奋斗出美好环境后，梦魂里，老屋野塘，含泥春燕，当年“丢弃荒野”（未接奉同行）的母亲……故乡多少旧事旧痕隐现萦绕。这是居高临下、含甜思苦的涵芳“愁”绪，驾烟眼界。可贵处在不忘过去。高境界俯视珠海当下，回望香炉湾往昔，是一方文学富矿，大有出好作品的希望。深盼建平在每首诗都凸显个性的基础上，塑造亮眼的个人风格。