四面都是镜子，映出无数旋转、托举、定格的影子。对舞者而言，这里就是他们的世界。正在排练的，是珠海演艺集团2026年巡演舞剧《德辅道背影》。

这部讲述解放鞋在香港诞生的舞剧，选角本身就是一场浓缩的戏剧。导演邢时苗、黄豆豆的要求近乎苛刻——不要“演”，要“活”。最终站上舞台的每个人，都因各自独特的“来路”，与角色形成了宿命般的契合。

非他莫属 

华林—张栗铭

张栗铭定下男主，是最早也最没有悬念的决定。他是团里毫无争议的“台柱子”，上一部原创舞剧担纲男主时，便展现出远超同龄人的舞台统治力——技术扎实，情绪饱满，尤其隐忍爆发的桥段里，眼神能压住整个剧场。

“华林”表面是德辅道上体面精明的商行老板，内里却是地下战线核心。他需在外表的松弛与内心的紧绷间无缝切换，呼吸节奏错了，角色便崩塌。张栗铭的优势在于——他不是“扮演”领袖，他本就是队里的主心骨。日常排练里，他是年轻演员下意识追随的对象；站上舞台，他的存在本身就能让群舞的“场”稳下来。这种日积月累的信赖感无法速成。导演组一致认定：这个角色从一开始就像为他预留的位置，只等他来填满。

入戏的她

润霞—张娜

如果说男主的定角是顺理成章，女主的选角则经历了一番审慎的考量。剧中母亲是情感压舱石，要在动荡中守护家庭，用克制的肢体传递厚重母爱，对年轻演员而言，这个挑战巨大。

但张娜有一个难得的特质：“很入戏”。每次排练结束，所有人都松下来，从角色里走出来变回自己，但她不会。哪怕只是练一段群舞，她也总独自留在角落加练，深深沉浸在角色里。正是这种“出不来”，让她的表演有了罕见的质地——不是模仿母亲的姿态，而是从内里长出了母亲的心境。导演组拍板：这个角色，要的就是这份浸在母性里的真挚。

黄金配角

华进—魏嘉辉

最让人感慨的定角，是魏嘉辉。他舞蹈功底扎实，从不迟到早退，兢兢业业、不争不抢。在竞争激烈的舞团里，这意味着“好用，不够显眼”。直到舞剧《水上新娘》，他扮演的小买办配角戏份不多，却总能赢得最热烈的喝彩——不是主角的锋芒，而是把配角跳出主角分量的韧劲儿。

这次导演组将“儿子”的角色推到他面前——不需炫技独舞，却要在与父母的双人舞、三人舞中传递少年感，在两位主演间承上启下，不抢戏，但绝不能掉链子。不是他只能做配角，而是他可以把“配角”跳成了无人能替代的绝活。

舞剧《德辅道背影》讲述的是“暗夜中的托举者”——那些隐姓埋名、在历史缝隙中传递光的人。而选角的过程，也像是某种无声的托举：张栗铭是水到渠成，因为他一直是被托付信任的人；张娜是情之所至，因为她把自己活成了角色的容器；魏嘉辉是命运的回应，因为他用多年沉默的坚守，等来了只需“在场”的答案。

导演说，这部戏要让观众看到“同一秒钟里，不同命运的并置与博弈”。这句话在演员身上或许也成立——有人生来就被看见，有人沉淀后才被看见，也有人只需安静站在那里，就已经是角色本身。这便是舞蹈最残酷也最温柔的地方：你骗不了自己的身体，正如骗不了自己的过往。每一个被选中的舞者，都已在日复一日的旋转中，长成了角色的模样。

开票在即

珠海大剧院

10月1日

巡演计划

即将开启

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