2月13日19时许，《哪吒之魔童闹海》全球总票房突破100亿元，成为中国影史首部破百亿电影，跻身全球影史票房榜前20，这一成绩无疑是中国电影行业的高光时刻。

从文化内涵来看，《哪吒2》有着深厚的文化底蕴。它以中国传统神话故事为蓝本，延续了第一部的奇幻风格，却又在故事深度和广度上实现了质的飞跃。哪吒的成长、敖丙的蜕变，人物之间复杂的情感纠葛，在宏大的神话背景下徐徐展开，每个情节转折都扣人心弦，每段情感刻画都直抵人心。影片中，从三星堆文明获得灵感的结界兽、硕大无朋的天元鼎、石矶娘娘案上的铜镜纹饰，带观众回到中国历史上的青铜时代，那是如火烈烈、饕餮狞厉而同时又原始、天真、拙朴的人类童年。剧情里，混元珠一分为二，魔丸、灵珠各自成长，引发一系列故事，这一基本设定与《庄子》中浑沌被人为凿开七窍而死的寓言一脉相承。这种对传统文化的挖掘与创新，让古老的神话故事在新时代焕发出新的生机，也让全球观众看到了中国文化的独特魅力，是其能够在全球市场崭露头角的重要原因。

在制作水准上，《哪吒2》也做到了极致。全片镜头量2400多个，特效镜头就有1900多个，妖兽们锈迹斑斑的铁甲、敖丙精细到针脚的衣服、鲨鱼将军两侧外凸的獠牙……每一个细节都经过无数次修改，倾注了主创团队的心血。导演饺子透露，曾尝试找国际制作团队完成重点镜头，但外包效果不理想，顶级工作室派出三流制作人员参与项目。这也促使团队更加注重国内团队的打磨，最终呈现出如此震撼的视觉效果。从哪吒与敖丙的热血对决，到海底龙宫的神秘瑰丽，每一帧画面都精美绝伦，每一个特效镜头都能让人感受到扑面而来的震撼，这些特效不仅是视觉的享受，更是对中国传统文化的现代演绎。

《哪吒2》的成功，对中国电影行业有着深远的意义。它证明了中国电影不仅能讲好本土故事，更能凭借独特的文化内涵和顶尖的制作水平，在全球市场上与好莱坞大片一较高下，为国产电影树立了新的标杆，激励更多电影人投身到优质电影的创作中。它也让观众看到了国产电影的无限可能，愿意为优秀的作品买单。同时，它还展现出中国新力量电影人的成长已进入新的文化生态发育阶段，新一代文艺工作者对中国现实、社会和人生有深刻体验和理解，并能转化成新的艺术语言，且自觉进行艺术跨界、媒体融合、技术升维、文明互鉴的实践。

《哪吒2》的百亿票房不是终点，而是中国电影走向世界的新起点。期待未来有更多像《哪吒2》这样的优秀作品，不断提升中国电影在全球的影响力，让中国文化通过电影这一载体，传播到世界的每一个角落。